Хореограф Клаудиа Кастеллуччи: искусство и политика не должны сближаться

В Москве, посетил один из крупнейших хореографов в области современного танца Клаудией Кастеллуччи. В Новом Пространстве Театра Наций, в течение 9 дней, она работала с русскими, члены его лаборатории. Клаудиа известен в мире как создательница универсальный язык Дженералиссимо, она вызывает не только хореограф, но и драматург. На работу в Москве и был поражен, схема метро Москвы, Клаудиа говорит, Анны Кочаровой.

— Расскажите о работе с танца в россии, что интересного вы нашли?

— Я уже четвертый раз в Москве, но впервые с лабораторией. Из 53 заявок на участие, мы выбрали 8 человек. Они были очень разные девочек: балерина, актриса, просто гуманист. Но в основном, то, что было важным для меня является чувство ритма.

Для меня очень важно чувство ритма, звука и паузы в музыке. Я ищу момент происхождения танца. Мне нравится здесь работать. И членов очень серьезно, что мы и сделали.

— В России есть всемирно известные, академической школы танца, при условии, что этот опыт и знания важны для вас в вашей работе здесь?

— Конечно, это очень важно. Например, дом в Италии, я работал с танцорами театра "Ла Скала". Они всегда имеют основание, тело, классические, танцор вытащил вперед для зрителя. Все внимание сосредоточено на музыке, ритм и темп. В России, исторически, музыку и танец, крепко переплетены, и это очень важно в моей работе. Конечно, мой классический танец, но я ценю классическое образование.

— Здесь, в вашей лаборатории состоялось в рамках секции литературной Новое Пространство Театра Наций. Как для вас танец внедряется в литературу, общается?

— Поэзия и литература-это способ передать на словах второй, скрытый смысл. Действительно, в нашей жизни, есть язык, который мы используем для передачи информации. И это довольно просто. И литература, и поэзия, где каждый читатель вкладывает в письменной форме, уже его смысл. Производительность лаборатории Клаудией Кастеллуччи "обратном Вида" в Новом Пространстве Театра Наций

В поэзии есть свои паузы, темп и длина фразы. Поэзия создает реальность, которая выступает против обычного. Это даже я в танце — в большей степени понятие времени, а не пространства.

— Кстати, здесь, в Москве, Вы работали в совершенно новое пространство, который открылся всего полтора месяца назад. Здесь, почти никто еще ничего не создал — это почти как лист бумаги. Какие ощущения?

— Мне действительно нравится здесь работать. И важно не повторить столько итоговое представление, сколько представить мой метод работы.

— Вы известны как создатель искусственного языка Дженералиссимо. Расскажите нам о вашей системе. Как люди в разных странах, в различных культурных условиях, воспринимают этот язык?

— Этот язык является первоначально из 400 слов, которые разделены на группы по 5 слов. Каждая группа, в свою очередь, представлено слово, которое поглощает смысл всех пяти. Группы в кругу, и идея заключается в том, чтобы путем сокращения приехать в центр, оставив всего 4 слова.

— И я знаю, что, увидев схему метро Москвы, вы сказали, что это очень похоже на воплощение визуальной структуры языка...

— Да, это правда! Через эти круги очень похожи. И вот, что более абстрактный язык, тем труднее работать с ним, лучше должно быть актерами. Мой брат Ромео (Ромео Кастелуччи — знаменитый итальянский режиссер — ред.) сказал, что лучшие актеры, что он встретил в Москве.

В России, я работал с девушками, которые были очень интересные, с ними можно было строить диалог, они вдумчиво относились к тому, что делали. Производительность лаборатории Клаудией Кастеллуччи "обратном Вида" в Новом Пространстве Театра Наций

— Можно ли провести аналогии между ваши поиски универсального языка и процессы в обществе, как глобализация, которая также стремиться к универсальности?

— Нет. То, что я делаю, это относится только к ст. И между искусством и реальностью, по крайней мере, в моем случае, есть расстояние. Для того, чтобы быть политики, искусства не должно быть политики. Это парадокс, но для меня это так.

Документальный фильм Леонардо ДиКаприо об изменениях климата выложили в сеть

В течение дня фильм собрал почти 1,5 млн просмотров на YouTube.

Документальный фильм "Перед потопом", продюсером и главным героем которого выступил актер Леонардо ди Каприо, был опубликован на официальной странице National Geographic channel на YouTube. Ролик был опубликован 30 октября и за один день собрал почти 1,5 млн просмотров. "Я просто хочу знать, как далеко мы приехали, и если есть что-то, что мы можем сделать, чтобы остановить все это", говорит ди Каприо в ленте.

Ранее сообщалось, что ученые составили карту регионов Земли, которые больше всего пострадали от изменения климата. При составлении карты ученые использовали спутниковые данные, собранные в период с 2000 по 2013 год.

Карта была создана на основе анализа температуры воздуха, наличия воды, а также облачности. Ученые провели расчеты для каждого участка суши до 5 квадратных километров. Некоторые участки Местности, например, в Антарктиде и в Сахаре, не были классифицированы из-за его бесплодия.

Земфира получила травму на концерте

Певица Земфира во время концерта в Берлине, прыгнул в толпу фанатов и травмы.

Земфира прыгнул на концерте в толпе фанатов и травмировалась. Зрителям нравится, когда их идолов, они делают в речи что-то необычное, тем не менее, для Российской певицы, ее "фишкой" стало для нее в повреждение колена.

28 октября известная певица Земфира в рамках тура "маленький человек" порадовал немецкой публике с речью в Берлине. Зрители тепло встретили исполнительницу и отблагодарили своих истинных эмоций, подпевая ей, и от души веселясь.

Тем не менее, не обошлось без инцидента: звезда прыгнула в толпу поклонников и, соответственно, травмы. Под сценой собралось много людей, и зрители стояли достаточно плотно друг к другу. Поэтому Земфира решила совершить прыжок, то, что ждали фанаты, но несмотря на то, что поймали, получил повреждение колена.

Известно, что сейчас жизни певицы ничего не угрожает, и травма не серьезная.

Гайтана после длительной паузы выпустила новый клип (Видео)

В клипе певица просыпается в постели с пластиковым человек, к нему, нежась в ванне и ужин при свечах.

Украинская певица Гайтана после долгого перерыва представила новый клип. Об этом сообщает таблоид. В видео на очень личную песню "это не больно" звезда показала отношения с манекеном.

По сюжету, Гайтан, который никогда не был женат на твоей продюсер Эдуард Клим просыпается в постели с пластиковым человек, к нему, нежась в ванне и ужин при свечах. Манекен – якобы символ безэмоциональным и скучным мужем, который не способен ощущать боль и боль женского сердца.

Это видео Гайтана ставит крест на своем прошлом и начинает новый виток в своей карьере. Ранее Гайтана призналась, что он покинул сцену из-за проблем со здоровьем.

Безруков и Матисон: у Зельдина была потрясающая любовь к жизни

ТОКИО, 1 мая — РИА новости, Ксения Нака. То, что он был в жизни, Владимир Зельдин, казалось, что он всегда будет жить, это была великая любовь к жизни, поделился своими воспоминаниями о Зельдине режиссер фильма "После тебя" Анна Матисон и Сергей Безруков, который сыграл главную роль.

Зельдин скончался в понедельник в Москве на 102-м году жизни. Прощание с актером состоится 3 ноября в Театре российской армии, где он служил с 1945 года, похороны пройдут на Новодевичьем кладбище.

"Это был замечательный добрый и светлый человек. Это была огромная любовь к жизни и оптимистичный взгляд на жизнь. И пока он был жив, казалось, что жизнь не вечна. Складывалось впечатление, что Владимир Михайлович должен жить всегда. Вот, оказывается, к сожалению, не всегда", - сказал Безруков в связи с кончиной актера.

Матисон вспомнила выступление Владимира Зельдина на праздновании 80-летия Алексия Километров.

"На сцене происходит Зельдин, который является гораздо более Километров, и начинает танцевать. Дает Баталову танцы и поет. Я сидела в конце и сначала подумал: "Кто же это танец, похож на Зельдина?". Но потом я понял, что это Зельдин. Это был первый контакт с мастерами нашего кино. Я очень ценю это время и до сих пор храню это видео с 80-летия Алексия Километров", - вспоминает Матисон.

Режиссер сравнил чувства по отношению к Зельдину с, как часто мы относимся к родителям.

"Это-чувство, которое обычно по отношению к своим родителям. Кажется, что они всегда. Мы не можем не звонить и не часто видеть, как я хотел, потому что кажется, что они всегда делали. И в какой-то момент, ты понимаешь, что это не так. Теперь, в этот момент. Это очень печально", - сказал режиссер.

Матисон и Безруков прибыл в Токио, чтобы принять участие в 29-й Токийский международный фестиваль, на вызов программы, в которые входит фильм "После тебя". Имя Владимира Зельдина занесено в Книгу рекордов Гиннесса как единственного в мире артиста, выходившего на сцену также почтенном возрасте. В истории российского кино, он вошел в роль горца Мусаиба из легендарной комедии "Свинарка и пастух", и истории театра в роли Альдемаро в "Мастер танца". На сцене родного Театра Российской армии Владимир Зельдин играл Альдемаро более тысячи раз. Спектакль "Человек из Ламанчи", с участием Владимира Зельдина. В прошлом году 100-летний юбилей Владимира Зельдина поздравил Владимир Путин. "Благодаря неустанному труду и жизненной закалке Вам через годы удалось пронести молодость души и щедрость таланта", - сказал президент. Владимир Михайлович Зельдин в Театре Российской Армии, пришел в 1941 году. Он получил предложение перейти в труппу театра Вахтангова, Малый театр и другие, но он остался верен ЦАТРА. Владимир Зельдин с 1964 года был женат на Иветте Капраловой. Актер называл его ангелом-хранителем. Владимир Зельдин в раздевалке перед началом спектакля "Танцы с учителем" в Центральный Театр Российской Армии. В драматическом театре "Модернъ" он исполнял главную роль Князя в спектакле "Дядюшкин сон" Федора Достоевского. Владимир Зельдин на вечере "100, или Танцы со временем", посвященный его 100-летию. Возраст был не властен над этим человеком. Физическая форма Владимира Михайловича было желание. Зельдин сказал, что это-результат здорового образа жизни, регулярные физические упражнения и "чистое сознание". Владимир Зельдин в своей ложе в Театре Российской Армии. 98-летний Владимир Зельдин был старейший член московского этапа эстафеты Олимпийского огня Игр в Сочи. В сентябре 2016 года, Владимир Зельдин выступал на Красной Площади столицы в концертной программе, посвященной дню города. Актеров Центрального театра Советской Армии Екатерины Кудрявцевой в роли Виви и Владимир Зельдин в роли Фрэнка в шоу "Профессия миссис Уоррен" по пьесе Бернарда Шоу. Владимир Зельдин на сцене Центрального академического театра Российской армии после окончания спектакля "Человек из Ламанчи". Владимир Зельдин — автор книги воспоминаний "Моя профессия-Дон Кихот". Владимир Зельдин мемориал "Могила Неизвестного Солдата" в александровском саду. Владимир Зельдин скончался в Москве 31 октября в 9 утра на 102-м году жизни. /

Семь лучших ролей Владимира Зельдина

Анна Кочарова, обозреватель МИА "Россия сегодня"

Актер, преданный своей профессии, человек невероятной энергии и любитель жизни, может быть, эти слова как нельзя лучше характеризуют Владимира Зельдина. Актер умер 31 октября, в возрасте 102 лет.

До последнего он выходил на сцену родного Театра Российской Армии, который работал в течение 70 лет. Снимался в фильме: свои последние сериальные работы, датированные 2015 год. Зрители с восхищением и нескрываемым удивлением смотрел, как он танцует и поет, несмотря на возраст. Все его дни рождения, он также встретил, как и подобает актер от Бога, на сцене. Свинарка и пастух (1941)

Формально, работа в этой картине была второй киноролью Зельдина — в первый раз он появился на экране в 1938 году, в эпизоде фильма "Семья Оппенгейм". Но это съемки Пырьева деле Владимира Зельдина популярный и известный. Его пастух Мусаиб Гатуев кавказцев, очарователен, галантен, хорошо поет и держится в седле (актер и в обычной жизни, занимался конная езда). Песни Тихона Хренникова "Друга я никогда не забуду, если с ней подружился в Москве" в исполнении Зельдина и его партнер живописи марине Ладыниной стал настоящим успехом.

Работа над фильмом не была остановлена, даже несмотря на начало Великой Отечественной войны. Съемки фильма шли до конца 1941 года. Параллельно с работой на местах, Владимир Зельдин смотреть ночью на крышах домов, тушил зажигательные бомбы. Спокойный и оптимистичный образ снят в МОСКВЕ между авианалетами. Кадр из фильма "карнавальная ночь" Карнавальная ночь (1956)

После "Свинарки и пастух" Владимир Зельдин начал играть в кино. В его фильмографии более полусотни ролей в кино, как главных, так и эпизодических. В 1956 году он играл белого клоуна в суперпопулярной комедии Рязанова "карнавальная ночь". Дядя Ваня (1970)

"Сотрудничество" ролей Владимира Зельдина, который сыграл в этой экранизации пьесы Чехова Александра Владимировича Серебрякова. Фильм Андрея Кончаловского отправлено в 1971 году на фестивале в Сан-Себастьяне, где он получил "серебряную раковину". В последующие годы, фильм получил призы на фестивалях в Сорренто и Милан. Владимир Зельдин в фильме "Дядя Ваня" Тайна черных дроздов (1983)

Черты лица и безупречные манеры — может быть, он сделал Владимира Зельдина главный идеал аристократ российского кино. В его послужной список — десятка "чужих", о которых мы узнаем только по голосу, немного трескучему, но также очень особенное. Комиссар полиции в этом детективе Агата Кристи — один из них. Владимир Зельдин в фильме "Десять негритят" Десять негритят (1987)

В годы 1970-1980, Владимир Зельдин активно играл в кино. Может быть, к этому периоду относится большинство его картин, которые сформировали наше представление актера, будь то сказка "31", комедия "Дуэнья" или великолепная экранизация Станислава Говорухина детектив "Десять негритят", где Владимир Зельдин сыграл отъявленного злодея. Учитель танцев (1946)

Именно эта выставка стала началом Владимира Зельдина на сцене Театра Российской Армии. До этого, актер служил в театре Транспорта (ныне " Гоголь-центр). В постановке пьесы "Учитель танцев" Лопе де Вега, актер сыграл 29 лет, до 1975 года — это число пошел на сцену, спектакль режиссера Владимира Канцеля. Владимир Зельдин и Валентина Савельева в спектакле "Учитель танцев"

В роли Альдемаро в этом производстве Зельдин выходил на сцену более 1000 раз.

95-летию актера в 2010 году, режиссер Юлий Гусман поставил "спектакль-посвящение", который перекликался с производства 1946 — "Танцы с учителем". В этой игре, Владимир Зельдин играл, на самом деле, сам по себе: его герой Неделин мечта возродить на сцене легендарный спектакль "Учитель танцев". Человек из Ламанчи (2004)

Еще один спектакль для Владимира Зельдина режиссер Гусман поставил на 90-й день рождения актера. Мюзикл "Человек из Ламанчи" стал бенефисом Зельдина. Он признался, что с удовольствием играл в спектакле, говорит, что это ее любимая роль. Даже его автобиографическую книгу он назвал "Моя профессия-Дон Кихот". Владимир Зельдин в спектакле "Человек из Ламанчи". 2009 год

Концерт Симфонического оркестра Петербурга посвящен 150-летию консерватории

МОСКВА, 1 ноя — РИА Новости. Концерт Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под управлением художественного руководителя и главного дирижера Сергея Стадлера, который состоится в Большом зале Московской консерватории (БЗК) 1 ноября, приурочен к 150-летию, сообщил РИА Новости в cim.

Народный артист России Сергей Стадлер (скрипка) выступит в двух ипостасях-солиста и дирижера. В программе произведения Бетховена.

Феноменальная виртуозность визитная карточка музыканта, не зря его называют "русским Паганини". Международное признание пришло к Стадлеру после блестящих выступлений на престижнейших международных конкурсов — имени М. Лонг и j. Тибо в Париже, имени I. Сибелиуса в Хельсинки, имени П. Чайковского в Москве. Публика и жюри, скрипач покорил не только хорошая техника, но редкой, тонкой музыкальностью и живая искусство.

На этот раз Сергей Стадлер, чтобы действовать сразу на три роли солиста, дирижера и ведущего подготовил для Москвы, действительно общественное виртуозную программу.

В этот вечер будут звучать произведения Бетховена, как, например, Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, Konzertsatz для скрипки, два Романса для скрипки с оркестром, Пять контрдансов, Шесть лендлеров, "Творения Прометея, или Власть музыки и танца", музыка балета.

Ученые сделали сенсационное заявление о Шекспире

Кристофер Марлоу признается соавтор Шекспира.

Английский писатель Кристофер Марло признан в качестве со-автора Уильяма Шекспира.

Группа из 23 ученых из пяти стран мира, провела исследование с помощью компьютерных технологий и постановил, что оба литератора работал эпохи "Генрих VI", автор которой до сих пор считался Шекспира. Теперь имена обоих писателей отображаются на странице ученое звание, публикации. Его намерение опубликовать Оксфордском университете.

Согласно выводу ученых, над всех трех частей "Генриха VI" драматурги работали вместе, и это не единственное произведение Шекспира, чье авторство вызывает сомнение уже сейчас. Так, по данным исследователей, 17 из 44 его произведения Шекспира могли бы создать вместе с другими литераторами.

Кристофер Марлоу – британский поэт и драматург XVI века, современник Шекспира, который считается своего противника. Ученые долго думали, что они могли бы влиять друг на друга. Есть также ряд теорий заговора, согласно которой работы Шекспира на самом деле он создал Марло.

"СКАЙ" сняли клип на лирический сингл "Мелодия сердца"

Музыканты группы "СКАЙ" представила свой новый клип "мелодия сердца".

Пару недель назад у группы "СКАЙ" объявило о выходе пятого альбома "Нова zhittya". Художник поклонников не заставили себя долго ждать и представили клип на лирический сингл "мелодия сердца".

Слишком удивили романтики украинской сцены, как вы правы, как коромысло, в очередной раз слушателям чтение романтических песен. "Мелодия сердца", написанная Олегом Собчуком, передает весь спектр чувств и эмоций в отношениях мужчины и женщины.

"Я хотел сказать о любви так, как мужчина говорит о своих чувствах к женщине. Да, мы с разных планет, мы можем ругаться и не понимать друг друга, но мы всегда будем находить компромиссы на пути к любви. Каждый из нас имеет свою собственную мелодию сердца, которые хотят дать своему любимому человеку: она слушала, поняли, приняли и разделили этот мир вместе с тобой. Мужчин мало, но этот факт не приуменьшает силу любви к жене", Собчук рассказывает о новой песне.

Режиссером новой видеоработы Димы манифест, решил Олега Собчука в необычной роли. Автор клипа увидел фронтмен "СКАЙ" в облике бармена, без что на первый план рокерский стиль художника.

Вышел первый в мире музыкальный альбом для кошек (Видео)

Американский композитор Дэвид Тейе был представлен первый музыкальный альбом, композиции которого являются для котов и кошек.

Первый в мире музыкальный альбом пошел для кошек. Ее автором стал композитор из США по имени Дэвид Тэйе. Профессиональный виолончелист представил свое творение в Лондоне. Об этом новостной службе Yahoo сообщил.

Американский композитор Дэвид Тейе был представлен первый музыкальный альбом, композиции которого являются для котов и кошек. Презентация творения виолончелистов состоялся в Ист-Лондон, в специализированном кафе "леди Дины" животные.

Во время презентации, когда музыка играть только начал, животные начали даже немного страшно, но после нескольких нот "пушистиков", чтобы успокоиться. Тот факт, что в композициях не только виолончель, но и приятным для кошки звуки материнского мурлыканье, пение птиц, журчания воды и так далее звучит.

Композитор объяснил, что в его первый музыкальный альбом для кошек 26 инструментов, которые могут раздражать вашего звука. Итак, Дэвид Тейе, чтобы владельцы животных могли также наслаждаться композициями, прибегают к использованию компьютерных программ, в которых мелодии были адаптированы для человека.

Видимо, Дэвид Тейе лекарства для животных знаю в музыке. Он сказал, что в будущем намерен создать музыкальный альбом для собак, но отметил, что это приведет к проблемам. По словам композитора, музыкальные предпочтения Лабрадор болонки отличаются от ароматов, и, следовательно, может быть трудно, но он не пугает вас.

Режиссер "Дэдпула" отказался работать над сиквелом из-за Райана Рейнольдса

Режиссер "Дэдпула - 2" отказалась работать с актером франшизы.

Неожиданная информация, полученная от студии Fox. Режиссер Тим Миллер, снявший некоторые из самых успешных фильмов компании " кино 2016 года - "Дэдпул", отказался работать над продолжением "Дэдпул 2". Как сообщает со ссылкой на источники The Hollywood Reporter, причина, по которой дизайнер решил покинуть проект, стали разногласия с исполнителем главной роли Райан Рейнольдс.

Характер этих различий не указан анонимные информаторы утверждают, что это творческие разногласия, которые имели место и в рабочее время в первой части, но обострились в подготовке к съемкам второй, а также влияние Рейнольдс, как продюсер фильма был увеличен.

Напомним, что "Дэдпул", выпущен в феврале 2016 года, завоевала мировой Прокат более 780 миллионов долларов, с бюджетом в 55 млн. долларов. Их зарплаты были очень большие, несмотря на то, чтобы оставить рейтинг R в Северной Америке, и запрет на Прокат картины в столь важном для всех голливудских проектов рынке, как китайский.

Точная Дата премьеры второй серии, на момент написания этой заметки не совершенствование. Ожидалось, что фильм будет представлен зрителям в 2017 году. Полный актерский состав не известен.

В музее Нью-Йорка покажут коллекцию смайликов, созданных в 1999 году

В Музее современного искусства в Нью-Йорке, показывают, прежде всего, как набор смайликов.

Музей современного искусства в Нью-Йорке заявил о том, что приобрел 176 оригинальных смайликов для своей постоянной коллекции, сообщает The New York Times. Оригинальные emoji были созданы оператора мобильной связи японский NTT DoCoMo и опубликованы в 1999 году, в качестве символов для упрощения мобильной связи.

Прошло более 10 лет, прежде чем смайлики превратились в настоящий культурный феномен. Например, компания Apple выпустила набор смайликов для iPhone в 2011 году. Сегодня известно более двух тысяч эмодзи.

Размеры оригинальных смайликов не превышает 12 пикселей в длину и 12 в ширину. Первоначально, они были представлены в черно-белом, а затем окрашены в шесть цветов: черный, красный, оранжевый, лиловый, зеленый и синий.

В прошлом году Оксфордский словарь назвал словом года смайлик, с официальным названием "лицо со слезами радости". Смайлик был выбран как "слово", которая отображает философию, настроение и проблемы 2015.

Голос. Дети 3: голос талантливой участницы заставил плакать Тину Кароль (Видео)

Элина Иващенко исполнила песню в память о своей матери.

23 октября, зрители увидели новый выпуск любимой ТВ-шоу "Голос. Дети 3". Этот кастинг был довольно напряженным. Тренер шоу в лице Тины Кароль, Димы Монатика и Потапа внимание, что места на своих компьютерах заканчиваются, и за кулисами еще много талантов и не потерять самых талантливых.

Первым на сцену вышел человек. Да, это 12 лет в Одессе с взрослыми, мысли и взгляды на жизнь, уже имеет свою собственную зарплату. Миша подрабатывает звукорежиссером в школе, в свободное время от занятий. Но сегодня мальчик решил не прятаться за маску и выйти на сцену.

Голос парня и своеобразная версия песни "Я не здамся без бою", и сделали судьи, обратиться к нему. Все козни тренера пытался "захватить" этот талант на вашем компьютере. Но бороться за победу и Миша будут вместе с красивой ванной.

Невероятное впечатление произвела на зрителей и тренеров Элина Иващенко. 14-летняя девочка из Броваров пришла на проект, чтобы осуществить мечту ее матери. Она ушла из жизни молодой, и девочка выросла под опекой своих бабушки и дедушки.

Трогательная история уже заставляет глаза налиться слезами. Но когда этот Солнечный ребенок начинает петь - эмоции сдержать невозможно. Ясный взгляд, чистый голос и столь чувственный версия, что душа начинает просто дребезжать.

Все Тренеры, девушка выбрала Тина Кароль себе в наставники. Певец же, не сдерживая слезы, пообещал опекуны девочек, которые не оставят его внучка, и эти данные точно будет зведзой.

Не обошлось и без фееричных кругов. Даша Швец, который уже выступал в этом шоу, он вернулся к известной ей сцены. Когда девушка не оценено прошлого сезона - Тина пообещала, что в следующий раз вернется к ней.

Шалости судьбы, как и в восторг, и теперь Даша вернулась к себе, не только Тина Кароль, но Монатика. Однако, молодая леди держит слово и не меняет своих обещаний. Довольная, она пошла в команду Кароль.

Выпуск был очень эмоциональный, трогательный. Тренеры, со слезами на глазах, приходится отказывать все большее количество талантливых детей. Но команды идут очень сильные и их "бои" настолько непредсказуемы, что зрители считают дни до каждого выпуска.

Ушел из жизни известный украинский композитор

Виталий Кирейко умер 19 октября.

90, умер известный украинский композитор, заслуженный артист Украины, народный артист Украины, профессор Национальной музыкальной академии Украины имени П. Vi Чайковского Виталий D. Кирейко.

Композитор стал знаменитым, написав первый в Украине, Двойной концерт для скрипки и виолончели с оркестром, первую сатирическую оперу-спектакль "Марко в аду" и произведения комичную оперу "Вернисаж на ярмарке". Виталий Кирейко работал во многих жанрах и воплощенный в жизнь новаторские идеи.

Как сообщает пресс-служба Министерства культуры Украины, Виталий D. внесли большой вклад в историю национальной музыкальной индустрии. Он охватил различные жанры и музыкальные стили. На счету композитора более 100 романсов и хоровых произведений, которые удовлетворят самых строгих ее критиков.

В процессе обучения в Национальной музыкальной академии Украины имени П. И. Чайковского Виталий Кирейко передал свои знания в области композиторского мастерства для многих талантливых музыкантов.

В "Сатириконе" сообщили, что Мединский извинился перед Райкиным

МОСКВА, 30 октября – РИА Новости. Театр "Сатирикон" сообщает на своем сайте о деталях встречи между руководством театра и министром культуры России Владимиром Мединским.

В Четверг, 27. Октября, с Владимиром Мединским и его заместителем Александром Журавским директор "Сатирикона" Анатолий Полански встретился. Художественный руководитель театра Константин Райкин не смог присутствовать на заседании из-за гастролей.

Однако Мединский извинился по телефону перед Райкиным за "оскорбительные выражения и тон" первый заместитель министра культуры Владимира Аристархова. Аристархов позволил себе оскорбительные высказывания Райкина на заседании Общественной палаты 17 декабря. Октября, говорится в сообщении.

Отмечается, что стороны принесли взаимные извинения в "излишней эмоциональности" и договорились о "будущем взаимоуважительном сотрудничестве".

Ранее большой резонанс вызвала речь Константин Райкин был удостоен на Всероссийском театральном форуме. Художественный "Сатирикона" призвал к солидарности в мастерской времен "агрессивных наездов на искусство", если закрыт выставок и спектаклей. Он также подверг критике "лексикон" представитель Министерства культуры Российской Федерации, в частности, Владимира Аристархова.